मैं एक संगीत लिख रहा हूं जो हैप्पी इफ़े-हैप्पी यह दो कलाकारों और उनके पांच बच्चे हैं जो शहर से देश के खेत तक जाते हैं। जाना पहचाना?
मैंने पहले कभी संगीत नहीं लिखा है कोई भी मुझे नहीं बताया था कि मैं या नहीं चाहिए मैंने अभी ऐसा करने का फैसला किया है 27 वर्षों में पहली बार, मैंने (अधिकतर) धर्म और नृत्य में मेरी विद्वानों की परियोजनाओं को अलग कर दिया और अपने आप को … को खुश कर दिया।
क्यों एक संगीत लिखना है ?!
एक के लिए, हैमिल्टन हुआ
मेरे लिए, ब्रॉडवे ब्लॉकबस्टर ने संगीत थिएटर के लिए एक लंबे समय तक चलनेवाले प्यार को पुन: उत्पन्न किया, जो पहली बार ओलिवर के बच्चों के कोरस में भूमिका निभाने पर 9वीं कक्षा में चले गए थे। गायन, नृत्य और अभिनय, मैं जितना जानता था उतना खुश महसूस करना संभव था। जीवन में छिद्र के भीतर कुछ और जलाना शुरू किया। मेरे हाई स्कूल के आखिरी साल तक, मैं बैले का अपना पहला साल ले रहा था, जो कि संगीत थिएटर में अपने कौशल को आगे बढ़ाने के लिए निर्धारित था।
फिर भी, जैसा कि मेरी नृत्य तकनीक में सुधार हुआ, मैं समय के इतने सारे ब्रॉडवे शोों की लात-गेंद-परिवर्तन, झंझट-झंझट, लिंग-बाध्य कोरियोग्राफी से अधिक चाहता था। मैं नृत्य के अर्थपूर्ण क्षमताओं में अधिक गहराई से एक संगीतकार के रूप में और धर्म के एक विद्वान के रूप में एक दूसरे को संगीत थियेटर सेट करता हूं। फिर भी, संगीत कभी भी बहुत दूर नहीं थे। मैंने उन्हें देखा, उनकी बात सुनी, और उन्हें गाया। छुट्टियों के दौरान हर साल, हमने बच्चों को कुछ संगीत की एक डीवीडी दी है, और साथ में हम हमारे परिवार के शो में गीत गाते हैं। वेस्ट साइड स्टोरी , संगीत की आवाज़ , पंपाई , द विज़ , माई फेयर लेडी, लेस मिसेबल्स , और कई अन्य, जिनमें बिल्कुल ओलिवर शामिल है ।
यह एक लिखने के लिए मेरे साथ कभी नहीं हुआ हैमिल्टन तक
हैमिल्टन में , टोनी पुरस्कार विजेता एंडी ब्लेनकेनबुएह्लर द्वारा कोरियोग्राफ किया गया, नाच कथा की कार्रवाई का अभिन्न अंग है इसमें "नृत्य संख्याएं" नहीं हैं। कलाकारों के बीच सभी मज़ेदार, भावपूर्ण मुठभेड़ों में होने वाली मिसाल के रूप में कलाकारों के लगभग निरंतर गति से शारीरिक आंदोलन का पता चलता है। नृत्य, ऊर्जा, प्रेरणा, इच्छाओं की चक्कर आना और इच्छाओं की कहानी को प्रदर्शित करती है जो कहानी को प्रेरित करती है।
हैमिल्टन ने मुझे याद दिलाया संगीत नाटक, गायन और अभिनय के साथ नाच के संयोजन से, मनुष्य के जीवन के लिए एक महत्वपूर्ण संसाधन के रूप में नाच को प्रकट कर सकता है- जीवन के हर पल में सतह के नीचे एक संभावित रूमानिंदा, उभरने के लिए तैयार है।
संगीत थियेटर में, एक साधारण वार्तालाप धुनों और आंदोलनों में खिलता है जो गहरी भावनात्मक धाराओं का खुलासा करता है। आत्मनिरीक्षण की दरारें के एक पल में नोटों और इशारों में खुली होती है जो आशाओं, सपने और भय की दुनिया पैदा करती हैं।
सर्वश्रेष्ठ संगीत में, इन गीतों और नृत्यों को न केवल भावनाओं को व्यक्त करते हैं, वे कहानी को साथ में ले जाते हैं। नाचकर और गायन करके, पात्रों को नए संसाधनों तक पहुंच प्राप्त होती है- आशा, विवेक और साहस। वर्ण अपने स्वयं के शारीरिक आंदोलनों से प्रेरित होते हैं और नए तरीके में सोचते हैं और कार्य करते हैं; वे दूसरों को आमंत्रित करते हैं, जिसमें दर्शकों के सदस्यों को भी शामिल किया जाता है, ऐसा करने के लिए
हैमिल्टन को सुनकर, इसे देखकर और इसका अध्ययन करते हुए, मैंने अपनी स्वयं की पुस्तक, हम क्यों नृत्य में नृत्य के दर्शन को देखा – जिस में नृत्य नृत्य या परंपरा की बात नहीं है, बल्कि एक मौलिक गतिज रचनात्मकता है प्रत्येक मानव द्वारा, जो हमारी स्वतंत्रता, रचनात्मकता, सहानुभूति और प्रेम का स्रोत है।
हैमिल्टन ने इसे स्पष्ट कर दिया: मेरे नृत्य दर्शन को जीवन में लाने के लिए अपना स्वयं की गति जारी रखने के लिए मुझे एक संगीत लिखने की जरूरत थी। मैंने इसे लिखा है मैंने इसे नृत्य किया है फिर भी न ही लेखन और ना ही नाच, मस्तिष्क रूपों और शारीरिक आंदोलनों, जीवन और कला के बीच, संगीत थिएटर कर सकते हैं के बीच तालमेल बनाने में सक्षम हो सकता है।
यह तालमेल मुबारक हो खुश- दिल के दिल में है
इसके अलावा, मुझे खेत में अपने परिवार की चाल के बारे में एक संगीत लिखना होगा। हैमिल्टन में नृत्य की दृष्टि मुझे एक है जिसे मैंने कभी तैयार नहीं किया था, मैंने पिछले 12 वर्षों में प्राकृतिक दुनिया की अविरत सौंदर्य को नजरअंदाज करने में असमर्थता बिताया है। मेरे लिए, प्रकृति के माध्यम से चलने के भीतर जीवन के स्प्रिंग्स जागता है यह गड़बड़ खाती है कि इतनी आसानी से गाना बनाते हैं और नीचे बुदबुदाते हुए नृत्य करते हैं; यह मुझे पृथ्वी के साथ अपने संवेदी संबंधों की गहराई और मेरे चारों ओर के लोगों के साथ अधिक उपस्थित होने के लिए कहता है।
क्यों हम नृत्य में , मैं समकालीन अनुसंधान के एक बेड़ा को आकर्षित करने के लिए यह तर्क देता हूं कि नाच की भूमिका संगीत थियेटर में क्या करती है: पल की तीव्रता से जुड़ना; नमस्कार, प्यार के साथ वहां क्या डर नहीं है, और उपन्यास की प्रतिक्रियाओं को आमंत्रित करें जो कथा आगे बढ़ें।
संक्षेप में, देश में मेरे समय में मुझे नृत्य के बारे में जानने में मदद मिली है जो मुझे जानने के लिए जरूरी है कि मैं संगीत थियेटर के लिए एक मूल उत्पादन में अपने जुनून को अपने परिवार के सात सदस्यों की भूमिका में पेश करने के लिए चाहता हूं।
खुशहाल-खुशहाल जब हमारे लिए कई वर्षों तक मंत्र रहा है यह एक वाक्यांश है जिसे मैं 1 99 1 में जेफ्री के साथ बातचीत में फंस गया था, जब हम रात का खाना बना रहे थे, अभी तक शादी नहीं की, हमारे भविष्य की चर्चा करते हुए। मैं जिस तरह से बातचीत कर रहा था, उससे निराश हो गया था-जैसे कि जो कुछ भी हमें खुश कर सके, कहीं और कहीं, कहीं और कब हो मैं हमेशा इंतज़ार नहीं करना चाहता था!
खुशी, मैंने रोया, वह नहीं है जब या कब यह केवल और कभी भी अब है वाक्यांश फंस गया। यह हमें निर्देशित करता है क्योंकि हम काउंटी में कला बनाने का हमारा सपना पालन करते हैं, और हमारे बच्चों को इस खेत में ले जाते हैं। खुशी, हम खुद को स्मरण करते हैं, अब-हमेशा अब। यह गीत और नृत्य है, फिलहाल पलटने के लिए इंतजार कर रहा है, इस बात की पुष्टि के रूप में, अगर हम इसे आने देंगे
खुश अगर- हैप्पी , "लाइव द ड्रीम", "कैच द करंट," "कभी भी रोक बनाना," "भूत में बार्न," "पवित्र गाय" और "नहीं ड्रीम ऑफ़ मीन" जैसे शीर्षक वाले 18 गाने शामिल हैं। हम सपनों, खेती, परिवार, कला और पृथ्वी के बारे में क्या सीख चुके हैं। बहुत सारे आंदोलन होंगे
सपने जो हमें देश के पास पहुंचाई थीं, उन्होंने कल्पना नहीं की थी। सपने शायद ही कभी करते हैं फिर भी, एक दिन ऐसा नहीं होता है जब मुझे खुशी है कि यहाँ क्या हो रहा है सक्षम नहीं है। दरअसल, यह महसूस करना मुश्किल नहीं है कि खेत खुद मेरे द्वारा इस संगीत को गुनगुना रही है, और मेरा काम सिर्फ इसे खोलना और पकड़ना है।
जब मैं करता हूं, मैं अब खुश हूं।
किमेरेर एल लामोथे, पीएचडी, एक नृत्यांगना, दार्शनिक और धर्म के विद्वान हैं, जो अपने साथी और उनके पांच बच्चों के साथ न्यूयॉर्क के ऊपर रहने वाले घर पर रहते हैं।
हैप्पी अगर – हैप्पी , 21 जुलाई, 22, 23, 2017, फोर्ट सलेम थिएटर, सलेम, NY। www.fortsalemtheater.com
